Zvuk i glazba u filmu predstavljaju moćne narativne alate koji značajno doprinose ukupnom doživljaju gledatelja. Oni nisu samo popratni elementi vizualnog prikaza, već aktivno sudjeluju u oblikovanju atmosfere, naglašavanju emocija i prenošenju značenja. Razvoj tehnologije zvuka u filmu tijekom 20. stoljeća doveo je do revolucionarnih promjena u filmskoj umjetnosti. Od nijemih filmova s klavirskom pratnjom do suvremenih surround zvukova, zvuk je postao integralni dio filmskog jezika.
Razumijevanje terminologije vezane uz zvuk i glazbu u filmu ključno je za svakog filmofila, studenta filma ili profesionalca u filmskoj industriji. Češki i hrvatski jezik dijele sličnosti u terminologiji, ali postoje i specifične nijanse koje je važno prepoznati. Učenje vokabulara omogućuje precizno opisivanje različitih aspekata zvučnog dizajna, glazbene kompozicije i njihove uloge u filmu.
Različiti elementi zvučnog dizajna, poput sinkroniziranog zvuka, nesinkroniziranog zvuka, ambijentalnog zvuka i glazbe, imaju specifične funkcije i utjecaje na gledatelja. Poznavanje tih termina omogućuje analitičko gledanje filma i razumijevanje kako zvuk doprinosi ukupnom značenju. Također, važno je razumjeti različite tehnike glazbene kompozicije, poput leitmotiva, kontrapunkta i disonance, kako bi se shvatila uloga glazbe u stvaranju emocionalnog efekta.